Aline Olmos Steler — The Origin Of the Future
Dans ce récit à la fois fictif et légendaire, les pertes vaginales d’Aline deviennent un message oraculaire pour nous tous·tes.
avec Próximamente
« Je suis allée aux toilettes.
Et quelque chose de significatif
s'est déroulé sous mes yeux.
J’ai regardé de plus près, et je l’ai vue :
sa robe, sa chevelure, la fumée s'échappant de sa pipe.
Sa position était stratégique. Petite.
Comme un fantôme peint sur 5 centimètres de coton.
Je me suis souvenue que je venais de mettre un tas de sous-vêtements dans la machine à laver.
Je suis retournée vérifier.
Programme « lavage quotidien » : activé.
Durée : 1 h 30 min.
Il n’en resterait pas la moindre trace. »
The Origin of the Future part du principe que les sous-vêtements marqués par des pertes vaginales peuvent être interprétés comme des messages oraculaires. Tout comme lire le marc de café ou les lignes de la main, la « Pertomancie » est un art divinatoire oublié qui retrouve, dans cette performance, un espace d’expression.
En 2025, la performance a été présentée sous forme de « work-in-progress » au Fringe Festival d’Amsterdam. Elle a reçu le prix I SEE YOU lors du festival WHAT YOU SEE à Utrecht et a été intégrée au programme du festival en décembre 2025. Elle a également fait partie du programme WIPCOOP au KVS Theater et a participé au festival Under Construction au Frascati Theater à Amsterdam. Sa première officielle est prévue pour septembre 2027 au KVS.
à propos
Aline Olmos Steler est une metteuse en scène, clown et interprète brésilienne basée à Amsterdam. Sa pratique fait du chaos, de l’absurdité et de l’humour ses principaux modes d’expression. Diplômée d’un master du DAS Theatre, elle est artiste en résidence chez Right About Now INC. (Amsterdam) et au KVS Theater (Bruxelles). Ses recherches explorent des thèmes tels que le sommeil, les excréments, la masturbation féminine ou le piratage technologique, à la croisée du théâtre populaire, des références circassiennes et du théâtre postdramatique. Adoptant une esthétique DIY élaborée à partir d’une matière quotidienne, ses créations réduisent la distance entre l’artiste et le public tout en portant un regard critique sur les rôles du créateur et du spectateur dans le capitalisme tardif. Elle développe actuellement la Trilogie de la satiété, qui explore les pratiques de divination, d’intimité et de piratage. Plus largement, son travail s’intéresse au potentiel subversif d’une création
instagram.com/aline.olmos/
Próximamente Festival Le festival Próximamente met à l’honneur des artistes d’Amérique latine et de ses diasporas afin de susciter un dialogue avec les artistes bruxellois·es. Próximamente, qui signifie « bientôt » ou « à venir », évoque autant l’attente de ce qui advient que la proximité et les liens qu’il cherche à créer.
instagram.com/proximamente.festival/
90min
in English
no surtitles
+2, PMR-accessible space and PMR-accessible toilet via the elevator accompanied by someone with a building access badge (ask at reception)
Conception and Direction Aline Olmos Steler Dramaturgy Mahsa Koochak Performers Aline Olmos Steler and Mahsa Koochak Set design Renan Marcondes Lighting design Gabriele Souza Sound design Bartira Costume design Aline Olmos Steler Playwright Aline Olmos Steler, in collaboration with Curator text Billy Mullaney, Mahsa Koochak, and Joachim Robbrecht Lady Discharge Mahsa Koochak Egg dialogue Carolina Nóbrega and excerpts from The Egg and the Hen by Clarice Lispector Produced by KVS Theater Support of Mestizo Art Platform, RIGHTABOUTNOW INC
image © Victoriano Moreno